L’artiste Isabelle Mesquita expose à Rio de Janeiro une série d’œuvres inspirées par l’ascendance féminine et les femmes noires dans la société contemporaine. Après la capitale Rio de Janeiro, l’exposition « Impressions » devrait faire le tour du monde et terminer la tournée à Paris. Pour lire l’article original en portugais cliquez ici.
« Je suis toujours inspirée et je pense à de nouvelles alternatives artistiques et ce projet est né d’une réflexion sur les impressions que nous avons dans la société », explique Isabelle, qui vit à Paris, où elle a mené les recherches pour le projet.
« Je suis allée plus loin dans ce sujet et j’ai réfléchi au corps noir, à cette femme noire, à la façon dont nous sommes perçus dans la société, aux impressions qui sont véhiculées », explique-t-elle.
Isabelle raconte qu’elle a travaillé avec des cartes de visite, « qui sont les premières impressions que l’on donne aux autres lorsqu’on se rencontre ».
« Entre-temps, je me suis dit qu’il fallait que je parle de Rio de Janeiro, de nos afro-descendants, où tout commence pour moi, en tant que femme noire et, finalement, je devais retourner à Rio pour pouvoir démarrer ce projet à partir de là », dit-elle.
L’exposition a été inaugurée à Rio de Janeiro, dans le quartier de Gamboa, le 25 juillet, à l’occasion de la Journée internationale des femmes noires latino-américaines. Un lieu et une date qui pour Isabelle représentent la « résistance ».
L’inspiration pour le projet est venue à la suite d’une visite à l’histoire du quartier proposée par l’Institut de recherche et de mémoire Pretos Novos (IPN), qui accueille aujourd’hui l’exposition. Le circuit se termine à l’intérieur du musée de l’institut, qui occupe la zone d’un ancien cimetière clandestin, où les esclaves noirs qui n’ont pas survécu au dur voyage sur les navires ont été emmenés.
« Dans cet endroit, j’ai pu revisiter ce moment d’ascendance, de tous ceux qui nous ont précédés », dit-elle. « Et l’Instituto Pretos Novos m’a accueillie et a reçu ce projet avec moi », dit-elle.
Durabilité
Isabelle, qui est connue pour son engagement en faveur de la mode durable et éthique, explique que son travail avec la mode est lié à l’art.
« On le voit dans les silhouettes des femmes noires que je représente. Elles sont toujours dans ces robes fluides. Et j’utilise toujours la nature comme un outil et la vision du monde africaine de la relation entre l’être humain et la nature », explique-t-elle.
« Cet art est axé sur la durabilité. Je parle toujours d’artivisme aussi, donc tout est lié à mon travail depuis toujours. Je n’ai jamais lâché ça », insiste-t-elle.
Parmi les œuvres exposées à l’IPN de Rio figurent un baobab de près de deux mètres qui, selon l’artiste, représente l’oppression subie par le peuple africain et la résistance symbolisée par des références féminines telles que Teresa de Benguela ou Elza Soares.
Après Rio, l’exposition devrait voyager dans d’autres pays jusqu’à Paris. Pour ce faire, l’artiste espère s’affranchir de problèmes logistiques tels que le transport des œuvres pour réaliser la tournée.
L’artiste Isabelle Mesquita expose à Rio de Janeiro une série d’œuvres inspirées par l’ascendance féminine et les femmes noires dans la société contemporaine. Après la capitale Rio de Janeiro, l’exposition « Impressions » devrait faire le tour du monde et terminer la tournée à Paris. Pour lire l’article original en portugais cliquez ici.
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Le 25 juillet, à 14h00, à l’occasion de la Journée internationale de la femme noire d’Amérique latine et des Caraïbes, l’Instituto Pretos Novos, situé à Gamboa, inaugurera l’exposition « Impressões », un projet de l’artiste périphérique Isabelle Mesquita, née au Communauté Bandeira 2, elle comprend des peintures, des illustrations, des dessins et des installations. Inspirée par l’ascendance féminine noire et les femmes noires dans la société contemporaine, l’exposition apporte des références aux éléments de la nature et à leurs transformations, reflétant la trajectoire et l’identité de l’artiste entre les lignes et la subjectivité.
En plus de l’exposition, l’événement comprendra des projections de documentaires, des dégustations de plats afro-brésiliens, des cercles de conversation et des cercles de samba, offrant ainsi une expérience culturelle complète et engageante aux visiteurs. Le concept d' »Impressions » est né à Paris, en 2023, lors des recherches d’Isabelle Mesquita et d’un laboratoire artistique sur l’identité et la représentation noires.
L’exposition voyagera à travers le Brésil et le monde, à commencer par la ville de Rio de Janeiro, dans la région de la Petite Afrique, lieu d’une grande importance pour l’ascendance de l’artiste, en plus d’être sa ville d’origine et de formation sociale. L’exposition terminera son cycle à Paris, où réside actuellement l’artiste.
Le projet artistique vise à promouvoir et à contribuer à l’art et à la culture noire « franco-brésilienne », en renforçant ses racines pour la production et la culture efficaces de ses fruits. L’initiative sollicite le soutien du consulat de France à Rio de Janeiro pour l’achat de matériel, la mobilité, la documentation et la recherche, en plus du financement du studio de résidence artistique et créative et de l’exposition finale.
La production artistique « Impressões » sera promue et soutenue par l’Instituto Pretos Novos, parrainé par L’Oréal, à travers la loi ISS, dans le but de renforcer et d’encourager les relations diplomatiques et culturelles entre le Brésil et la France à travers l’art et la réflexion de la diaspora.
À LA UNE AUJOURD’HUI : PORTRAIT D'ISABELLE MESQUITA 15 mai 2020
Article d’Isabelle Mesquita sur son Master à Paris School of Business paru dans les communiqués de la Chambre de Commerce du Brésil, cliquez pour lire en anglais.
Trois mois avant mon arrivée à Paris, j’ai été sélectionné parmi de nombreux étudiants d’Amérique Latine pour étudier à PSB Paris School of Business. C’était une opportunité parfaite pour mon projet académique et ma carrière professionnelle. L’école m’a donné l’opportunité incroyable de bénéficier d’une bourse et d’étudier dans le programme MSc in Luxury & Fashion Management.
L’école est un melting-pot d’étudiants et d’enseignants internationaux de différents pays du monde. En plus des excellents cours proposés par le programme de Master, j’ai l’impression de bénéficier d’une merveilleuse opportunité de côtoyer tant de cultures différentes et de développer des relations qui m’aideront à construire ma carrière internationale. Je suis un touriste tous les jours car je rencontre de nouvelles personnes et j’apprends à apprécier différentes perspectives qui, j’en suis sûr, m’aideront à trouver de nouvelles opportunités uniques. J’ai l’impression de voyager tous les jours.
J’apprends également de nouvelles méthodes de recherche et je découvre beaucoup mieux le monde du luxe grâce aux voyages et visites exclusives proposés par l’école. Je vois une différence significative entre apprendre auprès de professeurs qui sont également des professionnels du monde réel et être à Paris où nous interagissons directement avec les leaders mondiaux de la mode. Cela vous aide à appliquer ce que vous avez appris en classe et à construire un réseau professionnel.
Vivre à Paris sur le campus universitaire est aussi riche en découvertes et en expériences. On y trouve un théâtre, une bibliothèque, une salle de sport, une cafétéria et bien plus encore. La résidence accueille de nombreuses activités différentes qui favorisent les interactions entre les étudiants. Vivre ici m’a permis de m’intégrer à la communauté.
ISABELLE, JEUNE CRÉATRICE DE MODE BRÉSILIENNE
ISABELLE MESQUITA (BRÉSILIENNE) CRÉATRICE DE MODE ÉTHIQUE, ELLE A CHOISI LA FRANCE POUR SE FORMER À L’EXCELLENCE DES MÉTIERS DE LA MODE.
Pour en savoir plus, cliquer ici
Amener les couleurs brésiliennes en France : c’est un pari gagné pour cette designer de mode venue de Rio de Janeiro. Après un Master en Gestion, Mode et Luxe obtenu à Paris, Isabelle ouvre son premier atelier, rue de Rivoli, où elle développe des approche d’up-cycling (recyclage de tissus pour la confection de vêtements ou d’accessoires). Aujourd’hui à cheval entre la France et le Brésil, elle contribue à la diversité culturelle française en partageant son atelier parisien avec d’autres amis artistes.
Interview & Article sur IsabelleMesquita sur RFI 24 avril 2018
La fondatrice et créatrice Isabelle Mesquita a été interviewée par RFI sur le thème de la mode durable, la vidéo peut être visionnée sous-titrée en anglais sur notre chaîne YouTube ici ou voir le lien vers l’article de RFI ici.
Ce mardi (24) marque le cinquième anniversaire de la tragédie du Rana Plaza, un bâtiment qui abritait des ateliers de couture au Bangladesh et qui s’est effondré, tuant plus d’un millier de personnes. La catastrophe a attiré l’attention sur les conditions de travail imposées par certaines grandes marques de mode et a déclenché un débat sur les habitudes de consommation, mais aussi sur la conception et la production de vêtements.
La designer Isabelle Mesquita donne une conférence et un atelier sur la consommation responsable à Paris RFI
Depuis l’effondrement du bâtiment de huit étages, qui a fait environ 2 500 blessés en plus des victimes mortelles , a été lancé Fashion Revolution, un événement qui, chaque année, le 24 avril, tente de sensibiliser la population à l’importance de consommation responsable . L’initiative, qui dure désormais une semaine, est organisée dans plus de 100 pays et a créé #whomademyclothes ( Qui fabrique mes vêtements , en portugais) pour partager des informations.
À Paris, le Centre Culturel du Brésil s’est joint au projet et propose ce mardi une conférence avec la créatrice de mode et chercheuse brésilienne Isabelle Mesquita. La native de Rio, qui travaille sur le thème de la mode durable depuis 2012, croit à la dimension pédagogique de l’événement. « Il y a beaucoup de gens qui ne sont toujours pas informés de ce sujet et de ce qui s’est passé au Rana Plaza », explique-t-il. « Il faut que les gens sachent d’où viennent nos vêtements et où ils vont après que nous les avons utilisés », commente la jeune femme.
Consommation consciente
Si Isabelle insiste sur cet aspect, c’est parce que la question de la traçabilité de ce que nous consommons a été l’un des principaux enjeux soulevés après l’effondrement du Rana Plaza. Après tout, avec la catastrophe, le monde a découvert – ou a pris conscience – que de nombreuses marques de mode rapide, comme H&M ou Mango, ainsi que des noms comme Benetton, fabriquaient leurs produits dans les ateliers du bâtiment au Bangladesh, cousus par des employés soumis à des conditions de travail épouvantables. Depuis l’accident, certaines de ces entreprises ont lancé des programmes spéciaux pour renforcer le contrôle de leurs chaînes de production.
Ensuite, Isabelle organise également un atelier au cours duquel les informations présentées seront mises en pratique. « Nous voulons encourager les gens à recycler leurs vêtements et à donner plus de vie à leurs produits en montrant comment le faire à la maison. »
Pour le Brésilien, l’un des principaux changements depuis la catastrophe au Bangladesh a été la prise de conscience des designers. Elle souligne que ce mouvement est de plus en plus suivi, y compris au Brésil. « Il y a de nouvelles personnes dans le design qui travaillent dur sur ce sujet », se félicite Isabelle.